«Не грайся з їжею!» — нас у дитинстві мама попереджала. Але митці у пошуках натхнення не бачать перешкод: використовують їжу, вторсировина або сміттєві відходи. Те, що прибиральниці постійно намагаються викинути з виставкового простору, насправді — мистецтво! Російські та західні майстри використовують продукти харчування повністю або частково: це й картини з участю кефіру або кока-коли, і арт-об’єкти з яєчної шкаралупи.
Автор — Анастасія По, арт-директор художньої галереї сучасного мистецтва Dordor Gallery
Художник, який завоює, якщо не шлунок м’ясниць, то серце напевно — Джейсон Месир!
Мозаїчне портфоліо Джейсона складається з ковбасних, котлетних і м’ясних портретів знаменитостей: Майкл Джексон, Леді Гага, Рэйчил Рей, Френсіс Бекон. Для останнього Месир не пошкодував восьми кілограмів бекону! Художник подбав і про любителів десертів: портрет Агілери виконаний з цукерок. Щоб вшанувати коротке життя Емі Вайнхаус, Джейсон створив її портрет з таблеток. 5000 різнокольорових пігулок увічнили пам’ять про співачку.
Перетворюємо мотлох в мистецтво, як Джейн Перкінс!
Джейн Перкінс — 55-річна британська художниця. Джейн використовує в своїх роботах дрантя з барахолок і з секонд-хендів. Художниця знайде потрібну деталь для картин і на смітнику. Сусіди так само дбають, щоб запас гудзиків, частин біжутерії та побутових предметів не висихав. Особливими її роботи робить і те, що Джейн не фарбує деталі, в картинах вони рідного кольору. Дивитися на роботи слід на відстані, як на роботи імпресіоністів.
Навіть великодні яйця не можуть зрівнятися з роботами Крістел Ассанте
Крістел Ассанте — сучасна французька художниця, в холодильнику якої яйця — це не тільки їжа. Майстер знайома скульптурами з тонкої яєчної шкаралупи.
Художниця буквально плете мережива з крихкого матеріалу, віддаючи перевагу перепелиним, гусіним і страусячих яєць. Ніж, оцет і алмазні свердла — робочі інструменти Крістел. Скульпторові потрібно в середньому 3-4 дні, щоб створити нестандартний шедевр для покупців.
Сміття прикрашає європейські вулички? Вирушайте гуляти по Лісабону!
Португальська місто щедро прикрашений роботами онука художника Ріала Бордало — Бордало II. Юнак починав з того, що додавав в свої картини сміття, який залишався після завершеної роботи. Потім він став використовувати пластик, вважаючи, що він «близький родич нафти» і «довго тримається в природі».
Бордало помістив стріт-арт на новий рівень: його мистецтво не тільки надає ідентичність місту, але і є способом переробки сміття, який практично не піддається процесу. Його роботи — турбота про довкілля і непідробний інтерес до планеті.
Відро мистецтво за рамками 2D-картини!
Французький художник Бернар Прас не соромиться в масштабах своїх робіт. Його арт-об’єкти займають кілька квадратних метрів. Бернар використовує свій око як камери, його роботи є оптичною ілюзією. Сам художник їх називає «анаморфной інсталяцією». Щоб побачити і повністю оцінити його твори мистецтва, необхідно стояти і дивитися на них з вказаної точки. Художник не боїться використовувати предмети будь-яких розмірів: від ґудзика до рояля.