Для тих, хто каже, що тиждень для кінофестивалю-це занадто багато, з усією впевненістю заявляємо: дурниці! це тільки з боку здається, що 11 днів зоряних виходів у венеції і майже два тижні в каннах тривають нескінченно довго, мовляв, ну хто придумав чверть або половину місяця витратити на вбрання і червоні доріжки? насправді життя на кінофестивалях вирує і вдень, і вночі, і тижні для цього котла емоцій і вражень дуже мало.
Уявіть: по приїзді на “кінотавр” ви отримуєте невелику книжку, в якій вказано розклад всіх прем’єр. І великий альбом вагою мінімум в кілограм, в якому вмістилися їх анонси. І подивитися хочеться кожен фільм! що ні сюжет, то загадка і інтрига, що ні ім’я, то легенда.
Картина кіри коваленко “розтискаючи кулаки«, наприклад, була представлена на каннському кінофестивалі і отримала гран-прі в програмі»особливий погляд”. А тепер її можна подивитися в сочі і навіть почути коментарі продюсера олександра роднянського в живому форматі, зустріти акторів і взяти участь в дискусії про жінок в північній осетії. Ну хіба не здорово?
Найскладніше полягає в тому, що таких фільмів в розкладі в день мінімум 10. Частина з них-короткометражні стрічки, частина-епізоди серіалів, решта-повнометражні картини, які йдуть майже дві години. І як між ними вибирати? не дивитися ж все підряд! хоча журі основного конкурсу доводиться саме цим і займатися: залишатися в залі зимового театру з ранку до вечора і уважно стежити за сюжетом, акторською грою і режисерською роботою.
Чесно кажучи, не знаємо, як журі це витримує. Напевно, тому чулпан хаматова як голова конкурсної комісії рідко виходить до фотографів – просто ніколи. Кожен фільм на “кінотаврі” перевертає, розриває вклочья, надламує і стискає частинки свідомості назад, надаючи йому нову форму.
Як переживати таке три-чотири рази поспіль, ми не уявляємо, тому для себе вибрали іншу стратегію: відвідувати по одному обраному фільму в день і в час, що залишився міркувати про нього. А потім розповісти вам.
«день мертвих”, режисер віктор рижаков
Художній керівник московського театру» современник ” привіз в сочі свій перший фільм. І тим дивніше було дивитися дебют рижакова, розуміючи, що до цього він не знімав повномасштабне кіно. За великим рахунком, в картині два героя: мати у виконанні агрипини стекловой і син, зображений олександром палем. Глядач спостерігає за їх діалогами, вслухається в багатозначні паузи і придивляється до деталей.
Їх у фільмі «день мертвих» дуже і дуже багато, і тому приємніше помічати кожну дрібницю: брелок на лобовому склі, двох братів на сільській стежці, напрямок нескінченної дороги, по якій їдуть мати і син.
Сюжет побудований на подорожі цієї маленької сім’ї по могилах родичів, розкиданих по області. Герой олександра паля давно обіцяв матері влаштувати цей своєрідний вояж, але все не знаходив часу. І бажання, адже він не хоче зустрічатися зі своїм минулим.
Але коли син відчув, що готовий подивитися в очі пішов, персонаж агрипини натрапив на свій найпотаємніший страх. Мертвих вона не боїться і любить, крім одного — того, про кого вони з сином заговорили тільки під кінець фільму. І ця загибла людина, як не дивно, дає цим двом шанс на нове життя.
«владивосток”, режисер антон борматов
Ми вже говорили, що фільм справив на нас двояке враження. Взагалі, коли після перегляду єдине, що хочеться переказати — це сюжет, це можна вважати не дуже хорошим знаком. На початку в діалоги акторів зовсім не вірилося, навіть враховуючи, що в зав’язці історії бере участь персонаж івана шахназарова.
Критики відзначають, що» владивосток ” був покликаний стати квінтесенцією морського міста зі своїми законами, відточеними пандемією, але на ділі він став втіленням 1990-х років. Причому дуже схематичних і місцями карикатурних. До героя андрія гризлова глядачі перейнялися швидше через самого актора, ніж через сюжетної лінії і опрацьованих діалогів. Його персонаж впевнений в тому, що вбив двох — ненавмисно.
Але не так представляється людина, яку мучить совість: замість нищівних монологів він гуляє по владивостоку з раптово з’явилася коханої, замість бою з внутрішніми демонами тікає від цілком реальних бандитів, як ніби інших антагоністів годі й шукати. На початку фільму звучить фраза:»це історія про кохання”. Але в любов між персонажами андрія гризлова і анастасії тализіної, чесно кажучи, не вірилося.
Зачепить вас доля головного героя? так. Чи переверне фільм весь ваш внутрішній світ? навряд.
«на близькій відстані”, режисер григорій добригін
А ось це було приємне відкриття нашої подорожі на»кінотавр”. Картину в кулуарах прозвали» раппопорт на карантині”, і в цьому випадку тема пандемії була відіграна абсолютно небанально. Але нехай динамічний трейлер не зіб’є вас з пантелику: фільм григорія добригіна вийшов тягучим, як штучний сніг в кулях-сувенірах, і навіть гіпнотичним.
Герої ксенії раппопорт і нурбола уулу кайтарбек майже не розмовляють. Їм нема за чим і про що спілкуватися, адже вони належать світам, які ніколи не стикаються. Хоча ні, стикаються тільки при одній обставині: коли кур’єр з киргизії привозить знаменитій актрисі доставку з продуктового магазину. У розпал пандемії у нього одна мета-пожити десь. У неї теж є свої плани на кур’єра, і ще невідомо, хто кому буде більш корисним.
А ще цікавіше, хто з них першим здогадається, що гра в «ти мені, я тобі» закінчилася. І не факт, що глядач виявиться швидше.
«общага”, режисер роман васьянов
Не сподівайтеся, що в «гуртожитку» йтиметься про гуртожиток. Воно буде тільки декорацією, формою мурашника, який малює нам режисер. Історія васьянова заснована на романі олексія іванова «общага-на-крові» і розповідає про одне-єдине — про правду. Тільки от кому вона в підсумку буде потрібна?
Дуже реалістично, жорстко, похмуро. Забудьте про традиційну боротьбу добра зі злом: тут не просто війна, а концтабір, де як такого бою немає, але є дорога на забій. Не переживайте, це не спойлер сюжету: кожному з п’яти героїв (геннадія вирипаєва, ірини старшенбаум, марини васильєвої, микити єфремова, іллі маланіна) доведеться пройти свій шлях до ешафоту і розпрощатися з чимось. З чим — вибирати їм самим.
Критики підкреслюють, що васьянов довгий час був оператором і тільки тепер спробував попрацювати з режисерського крісла. Тому кадри в “гуртожитку” вийшли дуже живими і символічними, видно відсилання до класики і міфології, які дуже цікаво розгадувати. Хтось із глядачів розгледів у п’ятірці головних героїв персонажів п’єси максима горького» на дні«, так що дно у» общаги ” точно не подвійне, а багатовимірне.
«герда”, режисер наталія кудряшова
Лера вчиться на соціолога і проводить соцопитування сусідів, щоб отримати п’ятірку. Життя оточуючих, які не можуть навіть відповісти на питання, чи щасливі вони, лякає студентку. Ще один її страх-позбутися матері, яка після відходу батька «переїхала» у вигаданий світ, підстьобується таблетками. Курсуючи між мамою-лунатиком, стриптиз-клубом і спробою вибрати своє майбутнє, лера стає гердою.
Замість кая їй доводиться рятувати всіх навколо: маму, подругу з клубу, батька, який так і не може вирішити, з якою сім’єю він залишиться. На себе немає ні часу, ні сил. Але в казці кудряшової немає снігової королеви-відсутня вона зовсім або сховалася в одному з персонажів, якого всі до останньої хвилини вважали позитивним?
«герда» наталії кудряшової — це артхаус в класичному його розумінні, де хвора фантазія змішується з реальністю, і не ясно, герда чи перед нами або лера, а може, останньої ніколи і не було? фінал у картини відкритий, а значить, провокує різний інтерпретації. На відміну від “дня мертвих”, у нього немає кінцевої точки, до якої підводить режисер, але є безліч мікросюжетів, які окремо заслуговують на увагу.
Важко поки що припустити, яка з картин забере головний приз «кінотавра», тим більше, що ми описали для вас далеко не всі роботи, представлені на кінофестивалі. Але цей невеликий список може стати підмогою при виборі кіно — не на вечір або для розслаблення, а для роздумів, причому глибоких і заплутаних. Зате перегляд цієї невеликої добірки дасть відповість на животрепетне питання: а що взагалі знімають у нас в росії?
Єлизавета чепрасова
